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CD : NO SAX NO CLAR /No Dahiss

Label: Yolk Records J2094

Bastien Weeger: Clarinettes, Saxophones

Julien Stella: Clarinettes

Paul Weeger: Trompette (Kahmsïn)

Les musiciens de No Sax, No Clar se laissent porter ici par des influences Balkanes, Celtiques et Berbères. Le tout, magnifié par un très beau travail sur le timbre, le rythme et l'improvisation, tout en gardant leur style immédiatement identifiable.

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CD: WAJDI RIAHI TRIO/essia

Label: Fresh Sound New Talent - FSNT668

Wajdi Riahi: piano, chkachek, voix

Basile Rahola: double basse, chkachek, voix

Pierre Hurty: batterie, chkachek, voix

Après un premier album qui a séduit autant la presse que le public, le trio de Wajdi Riahi revient avec un nouveau répertoire. Si les nuances orientales peuvent toujours transparaitre, c’est bien de jazz affirmé et actuel qu’il s’agit ici. Bien entendu, c’est la mixité qui donne toute la saveur et la singularité à ce trio. La complicité est évidente entre le contrebassiste (Basile Rahola), le batteur (Pierre Hurty) et le pianiste. 

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CD: MIKAEL GODEE-EVE BEUVENS QUARTET/ Ingen Fara

Label: Igloo - IGL48

Mikael Godée: saxophone soprano

Eve beuvens: piano

Magnus Bergstroem: double basse

Johan Birgenius: Batterie

Tous deux à la barre du groupe de manière égale, Eve Beuvens et Mikael Godée se partagent les compositions, et celles-ci forment un ensemble étonnement homogène alliant le lyrisme nordique et le jazz moderne.

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CD: LORENZO DI MAIO/ Ruby

Label: Igloo - IGL 357

Lorenzo Di Maio: guitare, compositions

Wajdi Riahi: piano, rhodes

Cédric Raymond: moog, prophet

Pierre Hurty: batterie

Troisième album pour le guitariste Lorenzo Di Maio qui réunit un line-up de haut vol à l’instrumentation originale mêlant acoustique et électronique. « Ruby » puise dans la musique indé et la musique de film au profit d’un jazz mélodique traversé par une nostalgie presque palpable.

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CAMILLE-ALBAN SPRENG's ODIL feat. NINA KORTEKAAS/ Unheimlich

Label: W.E.R.F. records - WERF223

Camille-Alban Spreng: claviers/Nina Kortekaas: voix/Sam Comerford: tenor saxophone

Tom Bourgeois: soprano and altoe saxophones/Geoffrey Fiorese: keyboards

Paul Berne: drums

Troisième et nouvel opus du projet ODIL de Camille-Alban Spreng, ce disque est né de la passion de Camille-Alban pour Allen Ginsberg et le mouvement beatnik.

Dans la musique d’ODIL, l’improvisation joue un rôle prépondérant et même si la musique est caractérisée par une esthétique jazz contemporain, les compositions sont avant tout des chansons. ‘Unheimlich’ est un album de jazz qui peut tout aussi bien s’écouter comme un album de pop rock.

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CD: CHRIS JORIS/Until the Darkness fades

Label: W.E.R.F. Records: W.E.R.F.200

Chris Joris: percussion, berimbau,likembé et piano

Cécile broché: violon

Sigrid Vandenbogaerde: violoncelle

guest: Naima Joris: saxophones, instruments électroniques, chant

Réalisé pour les 30 ans du label Werf, "until the Darkness Fades" est sans effet ni artifice . Chris y joue des percussions, mais aussi du piano, accompagné de Cécile Broché au violon et de Sigrid Vandenbogaerde au violoncelle. Un trio inhabituel que rejoint Naima, la fille de Chris  pour un dernier morceau, Dear Wreck, où elle chante et joue du sax. Dans ce disque, on vogue subtilement entre le jazz, la musique classique, la musique ethnique, l’expérimental aussi. 

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ABSTRACT INC./Goodby Big Idea

Label: Zennez records

Machiel Heremans: guitare

Abel Jednak: saxophone alto

Joos Vandueren: saxophone tenor

Leonard Steigerwald: piano/rhodes

Otto Kint: double basse

Daniel Jonkers: batterie

"Goodbye Big Idea", le premier album complet du sextuor de jazz bruxellois Abstract INC.Le résultat est un voyage musical mouvementé avec des excursions dans le jazz, le rock et le classique qui vous déséquilibreront quelque peu.

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CD: NABOU CLAERHOUT/Trombone Ensemble

Label: W.E.R.F. Records

Nabou Claerhout: trombone, compositions /Rory Ingham: trombone

Peter Delannoye: trombone/Nathan Surquin: trombone

Tobias Herzog: bass trombone/Gijs Idema: guitare électrique

Cyrille Obermüller: double basse/Daniel Jonkers: batterie

Nabou Claerhout avait ce projet en tête depuis quelques années: cinq trombonistes et un trio en guise de section rythmique. Cerise sur le gâteau: pour cet enregistrement, l'américain Robin Eubanks, une légende du trombone, rejoint ce line up en "spécial guest". 

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COCCOLYTE/Extrasystole

Label: La pluie chante

Timothée Robert: basse

Nicolas Derand: claviers

Julien Sérié: batterie

Album de Jazz Fusion,"Extrasystole" transporte les auditeurs dans un univers de mélodies captivantes. Les membres de Coccolite ont exploré de nouvelles frontières musicales en intégrant des instruments traditionnels avec des technologies contemporaines.

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LEILA MARTIAL- VALENTIN CECCALDI/Le jardin des délices

Label: BMC - BMC CD 322

Leïla Martial: voix

Valentin Ceccaldi: contrebasse

Ce dialogue voix et contrebasse  ne laissera personne indifférent. De Barbara à Purcell en passant par De Falla, Fauré... ainsi qu'une  une composition commune Ceccaldi/ Martial (“Eve au jardin des délices”), on se trouve au carrefour de la chanson, de la musique classique et de la musique contemporaine, pris dans un vertige mêlant jazz, baroque, chanson traditionnelle et… beaucoup plus encore. 

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SON HOUSE par olivier Renault - Le mot et le reste - 240 pages.

 Cet ouvrage témoigne de la richesse de l’oeuvre trop peu connue de Son House, pionnier du blues du Delta du Mississippi aux contradictions profondes.

LEADBELLY par Amaury Cornut - Le mot et le reste - 208 pages

Le premier ouvrage de référence en français consacré à Lead Belly

Né dans une plantation de coton en Louisiane à la fin du XIXe siècle, Huddie William Ledbetter alias Lead Belly est doté d’un talent inné pour la guitare et d’un tempérament fougueux. Pas étonnant donc de croiser l’autoproclamé « Roi de la guitare douze-cordes » en train d’ambiancer les juke joints grâce à son répertoire d’airs populaires. En 1933, alors qu’il purge une peine de prison pour tentative de meurtre, il fait la rencontre du folkloriste John Lomax et enregistre avec lui un pan entier de la musique traditionnelle américaine. S’ensuit une carrière peu glorieuse avant de revenir sur le devant de la scène dans les années quarante grâce au renouveau de la musique folk, porté notamment par ses admirateurs Woody Guthrie et Pete Seeger. Lorsqu’il meurt en 1949, il n’a jamais connu le succès mais il influencera quantité d’artistes reprenant des chansons qu’il a popularisées comme « Black Betty » (Ram Jam, Tom Jones), « House Of The Rising Sun » (Bob Dylan, The Animals), « Midnight Special » (Harry Bellafonte), « Gallows Pole » (Led Zeppelin) ou encore « Where Did You Sleep Last Night? » (Nirvana).

Jean-Christophe Renault - Under Troubled Waters LP

Flak Records FK003LP

En 2023 Jean-Christophe Renault continue le tête à tête avec son fidèle compagnon de route ainsi que l’exploration des registres mediums et infra-graves du clavier.

Si dans ‘Ears Have No Eyelids’  il rendait hommage à ses différents mentors, ici c’est plutôt un merci posthume à sa grand-mère pianiste. Dès son plus jeune âge, elle lui faisait écouter ‘Les tableaux d’une exposition’ de Modeste Moussorgski…  « Les notes sont donc capables d’exprimer autant de sentiments, d’évoquer autant d’images » se disait-il alors… Au début de la guerre en Ukraine, il a à nouveau ouvert cette partition et rejoué ‘La grande porte de Kiev’ ou encore le sublime ‘Il vecchio Castello’… En ont suivi l’écriture des ‘Tableaux d’une invasion’… et l’envie d’enregistrer à nouveau !

Restait à planter le décor et choisir les compagnons qui allaient stimuler l’élaboration d’un album « brut de fût », oscillant entre hommages et commémorations, entre valse et blues, entre tristesse et légère ivresse…

MANU LOUIS: Copy Club.  CD Igloo

Manu Louis (compositions, electronique) Héctor Arnau (voix et paroles en espagnol) Lynn Cassiers (voix), Vincente Arlandis (voix et paroles en espagnol)

TOUT EST JOLI/ ALL IS PRETTY

CD - LONG PLAY- (Collectif du Lion)

THIERRY DEVILLERS fender rhodes, voix, compositions | MICHEL DEBRULLE batterie, grosse caisse de Binche | NICOLAS DECHÊNE guitares acoustique, électrique et basse | JOACHIM IANNELLO violon

Fondé par Thierry Devillers et Michel Debrulle en 1990, ce groupe à géométrie variable propose 

une musique à la fois pop, rock, blues et country, sur des textes et compositions de Thierry Devillers.

DEAR UNCLE ERNIE (Camille-Alban Spreng: piano/Benjamin Sauzereau: guitare/Marco Giongrandi: piano) - Yolk Musik.

Dear Uncle Lennie est le trio du pianiste suisse Camille-Alban Spreng, pianiste et compositeur suisse installé à Bruxelles et formé par Emil Spanyi, (HEMU, Lausanne), Eric Legnini et Kris Defoort (CRB, KCB Bruxelles). Bienvenue dans leur univers séduisant, mêlant des compositions dépouillées aux ambiances folk, contemporaine, jazz, où chacune nous raconte une histoire imaginaire.

 MACONDO TRIO - CD

Macondo trio est la réunion du batteur beninois Angelo Moustapha, et du saxophoniste belge Sylvain Debaisieux, acteur phare du jazz et des musiques improvisées (Stéphane Galland, Pentadox, Lynn Cassiers, Ghalia Benali).

Ils s’entourent du contrebassiste Federico Stocchi pour élargir les possibilités musicales et enregistrent leur premier EP ‘Macondo’, sorti en décembre 2022 sur le label ‘Off-Record’.

REPERCUSSION #1

MICHEL DEBRULLE batterie, grosse caisse de Binche | LOUIS FRERES basse, électronique | STEPHAN POUGIN bodhran, tupan, congas, derbouka, batterie

La richesse de la matière rythmique créée pour le spectacle de danse Rêve d'éléphant donne à son compositeur, Michel Debrulle, l'envie de la faire vivre et résonner par une section ryhtmique.

 En 2017, l'occasion lui est donnée par le Théâtre Marni qui lui propose une carte blanche ; Répercussion sera présenté en première lors du Live Marni Jazz Festival#Drums avec Etienne Plumer, Stephan Pougin, Michel Debrulle et des invités danseurs.

 En 2020, l'Espace Magh - Bruxelles commande au Collectif du Lion une création sur la thématique de l'identité pour l'ouverture de son festival Origin'Aléas ; la musique du spectacle intitulé Répercussion-ID et mêlant rythme-mots-mouvement, est composée collectivement et jouée en live par le trio Répercussion.

Lien bandcamp ICI

 https://rpercussion.bandcamp.com/album/r-percussion-1

JOZEF DUMOULIN 

CD: This Body, this Life

Piano, Fender Rhodes, guitare, voix, programmation. Jozef Dumoulin est rejoint par sa fille Ayaan sur une piste ou l’autre, avec sa voix enfantine pleine de vie. This body, this life est son second album solo. 

NINA SIMONE en BD docu

Collectif- Editions Petit à Petit - 2023

Découvrez la vie de Nina Simone en Docu-BD, l'histoire de l'émancipation d'une jeune femme noire et pauvre, dans une amérique raciste, marquée par la ségrégation. Cette pianiste chanteuse se battra et s'engagera dans le mouvement de défense des droits civiques tout au long de sa longue carrière.

TRIO BRAVO CD- Pas de nain/ Hi-O-Ba 

Igloo Records - IGL343 - 2022

Michel Debrulle: Batterie, voix

Fabrizio Cassol: Sax alto, voix

Michel Massot: tuba, trombone, voix

Près de 40 ans après, Igloo présente une réédition au format CD de « Pas de nain » (85) et Hi-O-Ba (87), les deux premiers LP du « plus petit big band du monde », Trio Bravo. Entièrement remasterisés par Daniel Léon (ingénieur du son et producteur de ces deux albums), ces 15 titres sont désormais disponibles en haute qualité audio et rassemblés sur un seul disque, enrichi d’un livret.

MUNSCH , Entropia

CD IGLOO

Adrien Lambinet: trombone, Keyboard

Julien De Borman: Accordion

Dudu Prudente: Percussions

La musique de Munsch, entre jazz, folk, électro, est aussi une recherche profonde sur le son, sur un cri intérieur (d'où leur nom, inspiré en partie par "le cri" de Munch...) qui peut prendre différentes formes par de superbes textures sonores et de l'improvisation par trois excellents musiciens.

Greg LAMY Flavio BOLTRO

Letting Go 

CD IGLOO

Après Meeting (2013), Press Enter (2017) et Observe the Silence (2021), le guitariste americano-luxembourgeois Greg Lamy présente son quatrième opus avec comme partenaire, Flavio Boltro, l’un des trompettistes incontournables de la scène jazz internationale.

ALBERT AYLER, Vibrations - juin 2023

132 pages. 148 x 210

Emmanuel Clerc - Editions le mot et le reste

Albert Ayler occupe une place singulière dans l’histoire du jazz. Figure de l’avant-garde dans les années soixante, son style et son intransigeance suscitent tantôt la jubilation, tantôt la confusion. Admirée par John Coltrane, qui voyait en cet autre saxophoniste la relève de ses propres expérimentations, sa musique reste pourtant le secret d’amateurs éclairés.
De son enfance dans l’Ohio, à sa disparition dans l’East River, en passant par son parcours européen et son triomphe à la fondation Maeght de Saint-Paul-de-Vence, en 1970, ce récit retrace la vie de ce musicien qui n’a pas encore été redécouvert pour ce qu’il est : un artiste d’une extraordinaire dimension.
Relevant tout autant du mystère que de la séduction, la musique d’Albert Ayler nous pousse à nous interroger sur les raisons de notre fascination à l’égard de l’Amérique noire et du jazz, cette forme d’art intensément vivante que nous ne pouvons aimer si nous n’en épousons pas la cause.

 DANCING  WITH DON

En plus d’être trois excellents musiciens, Lynn Cassier, Manolo Cabras et Joao Lobo collaborent depuis plus d’une vingtaine d’années. Ils ont leur propre langage, qui a évolué au fil des ans...

  Lynn Cassiers: voice and electronics

 Manolo Cabras: double bass

 João Lobo: drums

 Pour en savoir plus, c'est ICI

DIEDERIK WISSELS/ANA ROCHA "YEARN"

Igloo Records/ IGL 346

Anna Rocha et Diederik Wissel ont commencé à travailler ensemble en 2018, quelques années après leur rencontre au Conservatoire Royal de Bruxelles, où ce dernier y donnait cours et Anna Rocha étudiait. Leur collaboration a donné naissance à un premier album ("Secrecy" - 2020) avec des compositions originales, en compagnie du percussionniste norvégien Helge Andreas Norbakken et du trompettiste grec Andreas Polyzogopoulos.

Le duo a continué à écrire ensemble et sort ici un deuxième album, YEARN. Avec un nouveau quartet composé de Nicolas Kummert (sax) et Andreas Polyzogopoulos (tp, fx).

 ALEX KOO : Etudes For Piano

WERF

Vous trouverez ci-dessous les derniers arrivages (livres, CD, ...) dans la collection de la Maison du Jazz, disponibles à la consultation et à l'écoute.

DON CHERRY, le petit prince du free jazz, par NicolasFily.

Editions le Mot et le Reste - 264 pages.

Acteur et témoin privilégié de l’émergence du free jazz à la fin des années cinquante, le trompettiste afro-américain Don Cherry s’est construit dans l’ombre des plus grands saxophonistes de son temps: Ornette Coleman, John Coltrane et bien d’autres. Tête de proue de l’avant-garde, Cherry se sent tôt à l’étroit dans une Amérique conservatrice et va alors entamer un long voyage, au sens propre, et se construire un univers unique où se mêlent le jazz, les folklores du monde et maints autres champs. Sa vie emprunte ainsi une trajectoire singulière où se croisent notamment Lou Reed, Allen Ginsberg, Alejandro Jodorowsky ou Sun Ra. Cette biographie entend donner au lecteur les clés de ce monde en proposant une discographie contextualisée et appuyée par de nombreux témoignages d’époque.

EDGES/ Guillaume Vierset : “The End of The F…cking World”

Igloo Records

“The End of The F***ing world“ est le premier album d’EDGES, projet mené par le guitariste Guillaume Vierset.

Un neuf titres de lave rougie, de roche noircie, de jeux de rôles aux croisements du rock, du jazz,

du noisy contemporain, de flirts soniques dissonants.

JAZZ!

Catalogue collectif d'illustrateurs

Huberty Breyne editions

Inspirés par le Brussels Jazz Weekend, Marc Breyne et Alalin Huberty ont proposé à différents artistes dont ils connaissent la sensibilité musiclae de participer à une exposition chorale sur ce thème. Redécouvrez dans ce catalogue les œuvres originales dansantes et inspirées de Mikaël Bourgouin, Christophe Chabouté, Serge Dehaes, Louis Joos, Fabrice Lavollay, Loustal et Danijel Zezelj.

RICHARD ROUSSELET 

La Passion des notes bleues - Michel Mainil

Bossa Flor editions

Ce livre évoque ses nombreuses rencontres avec de fabuleux musiciens. Témoigne de ses réelles qualités de pédagogue, unanimement reconnues, et des difficultés que peut rencontrer un enseignant à transmettre… le swing.

À LA RECHERCHE DE GIL SCOTT-HERON, Le « parrain du rap »

Thomas Mauceri/Sébastien Piquet

Les Arenes Editions

LE CHeWING GUM DE NINA SIMONE

[Nina Simone's Gum]

Traduction (Anglais) : Nathalie Peronny

Le 1er juillet 1999, Dr Nina Simone a donné un concert exceptionnel au Meltdown Festival, dirigé cette année-là par Nick Cave. Après le spectacle, Warren Ellis, subjugué, s’est hissé sur scène, a décollé le chewing-gum resté sur le piano de Nina Simone et l’a embarqué dans la serviette de l’artiste qu’il a rangée dans un sac Tower Records.

Vingt ans plus tard, lorsque Nick Cave lui demande de participer à son exposition « Stranger than Kindness » à Copenhague, Warren Ellis a l’idée de sublimer, reproduire et détourner ce totem qui ne l’a pas quitté.

Ensemble, ils décident que le chewing-gum sera exposé dans une vitrine, telle une relique. Mais, craignant qu’il ne s’abîme ou se perde, Ellis en fait réaliser des moulages en argent et en or, déclenchant une série d’événements qui le ramènent au temps de son enfance et à son rapport aux objets trouvés.

Le Chewing-gum de Nina Simone explore les liens précieux qui peuvent se tisser à partir d’une chose aussi insignifiante. Il y est question de l’importance que l’on accorde aux objets, aux expériences, et de la spiritualité dont ils s’imprègnent. Warren Ellis y célèbre le procédé artistique, la transmission et la fidélité en amitié.

 

100 illustrations. 224 pages

Paru le 06/10/2022